中美合拍西游记，当初的四大天王？
首先我要告诉你，四大天王可不是红极一时，他们带起的是一个时代！1990年代初，随着谭张争霸结束，谭咏麟淡出香港乐坛和张国荣的全面退出，香港乐坛出现了真空期，以张学友、刘德华等为代表的新人开始在歌坛斩露头角，香港乐坛迎来了新时代.因为四大天王，中国内地诞生了之一批真正意义上的追星族，歌迷们开始为偶像做出许许多多狂热举动。各式各样的明星周边产品开始在市场上出现并热销，四大天王的唱片，磁带、海报、贴纸、卡片均被抢购，而四人的穿着、发型、声线等都被无数人模仿，内地人们之一次感受到了港台流行文化对生活造成的强大冲击。当时四大天王的之一批迷妹现在差不多都要人到中年了。
1999年底，张学友和黎明宣布退出香港音乐颁奖礼，不再领取任何奖项，宣告着"四大天王"音乐时代的结束。之后香港媒体也要推出过新的四大天王，或者是四大天王继承人，但是反向却都不大足以见得他们四人在粉丝心中的地位。现在四个人四个人虽然都不在以四大天王是名头自居，但是各自都有了各自的发展方向!
还是要先来说说我们的华仔，因为保养得好，很多人可能觉得刘德华还处在三四十岁的阶段，但是其实四大天王虽小的一位也都年过五十了。今年刘德华主要把工作中心放在电影上，产量还是比较高的，虽然之前突然被爆出已经结婚，但是对刘天王的人气好像也并不是影响很大。毕竟在娱乐圈这么多年，口碑还是有的。
最近比较活跃的还有我们的学友大哥，张学友是四大天王中唯一一个继续把工作的重心放在音乐上的，成就了一代歌神的地位，无论是国内巡回还是国际巡回都是一票拿求，毕竟一代人的偶像啊!婚姻上学友大哥也是最稳定的，结婚多年夫妻二人低调却恩爱，羡煞旁人啊!
再说说我们的郭天王，郭天王一直是多栖发展的音乐电影两不误，只这几年电影作品更多些，只是郭富城一般和大陆合作的戏较少，一般都是在港台地区。感情上和熊黛林分手后，也找到了归宿，至于何时能修成正果，我们也只能静观其变了!
最后说说最为低调的黎明，四大天王中，黎明一直是活动最少的这和他转为幕后也有很大的关系，但是近几年的几部电影反响也不高，尤其是去年和范冰冰合作的杨贵妃，反向并不是很好，感情上和乐基儿离婚后，黎明很少有绯闻传出，私人生活一直很低调，希望他早日找到幸福吧!
作为初代的偶像，他们承载了太多的记忆，虽然现在小鲜肉占据了很大市场，但是作为实力和颜值兼具的他们，粉丝和号召力也是不容忽视的!
如何评价动漫一人之下？
腾讯动漫APP上漫画排行榜更具战斗力的前几位中，必有一款神作《一人之下》，由这部漫画改编的动画剧集在豆瓣的评分居高不下：
原名《异人》的《一人之下》虽然在腾讯连载和动画改编后删改了一些大尺度的画面，但是这部动漫作品依旧被认为还是更适合16岁以上的群体欣赏。
在这个内容深刻、画面成熟、言辞戏谑的故事里，蕴藏着中国国产宗教——道教的很多最基本的知识。
欣赏这部作品的过程，像是在一边观看一个引人入胜的故事，一边接受道教基础教育。
传统的哲学思想和世界观，混在一个现代背景的故事里，要做到既能让受众觉得有趣，又能让受众乐此不疲的跟着作者研究探讨，这是个技术活。
《一人之下》这技术活完成得相当不错，甚至可以称一句完美。
与那些在各种媒体平台上大放厥词，宣传各种错漏“传统”的“国学***”对比，这部动漫作品对待传统的态度更端正也更值得赞扬。
在这里，真心希望某些国学***应该把自己油腻的嘴脸收一收，把不伦不类的唐装脱下来，认认真真的考虑一下，一部动漫作品里都有他们真正应该去学的东西。
首先，《一人之下》很有道！
面对传统之一应该记住的，是说实话，别瞎掰。
“国学***”日渐成为“骗吃骗喝”的代名词，主要原因就在于当前肯认真看书的所谓“国学***”太少了。
一部《鬼吹灯》内容精彩剧情***，其中包含的传统风水堪舆、奇门遁甲、民俗演变的知识都是实实在在而非生编硬造。
虽然故事是胡说八道的，但是“胡言乱语”的基础却是作者实打实的阅读背景。
《一人之下》虽然讲述的故事类似现代都市修真传奇，但是背后关于道教分支、西游记解读、武学门派、民俗传说的内容也都是实实在在有典籍可查的。
作者在漫画中还很细致的描述了各地方言和风俗，动画化以后，配音忠实采用了这一设定。
在普通话推行这么多年以后，方言依然没有彻底湮没，这是因为方言拥有强大的情感基础。乡音无改鬓毛衰，中国人凭借乡音就能够找到情感的归属。
在动画中冯宝宝的四川话、王也的北京腔、东北邓家的老铁大嗓门、主角张楚岚家乡的河北乡音……
每当人物开口，观众的的弹幕就会爆发强烈的呼应，无论这个人物是正是邪，观众高兴的是发现自己家乡的乡音出现在了故事里。
真实的世界，本来就是南腔北调各不相同，故事走玄幻的路线，但是依靠在真实的基础上，更容易引起共鸣和关注。
说实话，宝儿姐用四川话普及的各种知识，我记得可牢固了。
其次，《一人之下》能把自己的“道”说明白！
传统知识诘屈聱牙？别太傲慢，群众的眼睛和智商都是雪亮的！
很多国学***在节目上讲到传统内容的时候，往往将前因后果一句话带过：“这里面啊，有很多道理的！”。
半瓶醋咣当的时候，往往最愿意说别人听不懂不明白，或者愿意说别人对这个不感兴趣。
仿佛除了他们，其他人不配讨论“深奥”的话题。
九年制义务教育的普及，让大多数的观众独立思考的能力远超从前，人们对影视作品的期待不再是“有趣”，而是增加了“信息量”、“节奏感”、“美术效果”等等更高端的要求。
所以在漫画和动画中，《一人之下》都有长篇大论的人物台词，内容都是道教哲学的解读。
这一点动画化呈现后，被粉丝称为“人形解说”。
但是这些“人性解说”长篇大论的台词，不但不令人感到枯燥，反而让人觉得有趣。
在王也和诸葛青较量的一段，两位都以奇门之术对战的主要角色为观众奉献了奇门遁甲中，奇门的基本知识。
这一段的处理非常漂亮，当诸葛青出手的时候，武侯奇门的占位和原理经台词和画外音做了基本的介绍，这一在各种章回小说和日本动漫里被反复选用的概念，还是头一次在中国的观众面前得到了细节讲解。
而当王也施展风后奇门的时候，则是用异能的方式将奇门这个概念进行了深化。
奇门的来源，传说中来自黄帝时代，九天玄女将奇门之术教给了风后。
因为来自九天玄女的奇门之术太过于复杂，风后对奇门之术进行了精简。
奇门传到诸葛武侯的时代，中间又经历了多次精简删改，最终才形成了至今中国人频繁听说过的“八门”或者“九门”十八局。
根据时间逆推，武侯奇门有18局，风后奇门有1008局，是变化更多更完整的版本，所以在动画中风后奇门才成为了武侯奇门的死敌。
《一人之下》用一集的内容，让黑眼圈的王也对阵帅哥诸葛青，即为两位主角拉了不少粉丝，又把这个奇门基础知识做了很细致的介绍。
属于中国道家的传统哲学思想和内容，多年来被日本动漫频繁借用，多少人甚至以为这些都是日本动漫的原创？
这一类的“知识点”，如果傲慢的认为普通观众不会感兴趣，甚至听不懂就不去介绍，那不是对传统国学的传播和热爱，而是虚伪的认知。
在传播“国学”这件事上，《一人之下》算得上真的做到了“道，可道。”
最终让动画获得巨大成功的，是《一人之下》的“很上道”。
刚刚开播的第三季，王也与诸葛家三位年轻人的打斗场面引发了 欢呼和围观。这一段的打斗动作不再是一笔带过，而是一招一式复原了一节武当太极对战的场景。
据说这一段完全手绘而成。
国产动画片在最初诞生的一段时间里，美工效果构图配色都是极具艺术欣赏价值的。随后相当长的一段时间里，国产动画片像是武林高手突然被废了武功一样，无论故事情节还是画面效果，没一样在线。
国内缺好画手吗？国内缺技术吗？国内缺会写故事的人吗？
严格意义上，这都不是造成这个结果的原因。
《一人之下》原作画风并不是细腻精致型的，人物造型一看就能看出，作者也是深受日本漫画影响。
原著画风线条简洁，画面并不复杂，故事主要以情节和讨喜的人设取胜。
之一季的动漫化在质量上其实算不得上乘，画面比较粗糙，人物造型也不够灵活，很多时候人物在说话的时候面部表情很僵硬。
但是之一季的动画化是与日本的动漫公司合作而生的，因此动画呈现的效果充满了日本动漫打斗场景常见的风格。从动画产业的角度来说，日本动漫公司出品质量有高下之分，但是产品的流畅程度还是很带套路。
以最简洁的切镜，呈现故事的走向。
这是日本动漫产业在“量产”层面上积累的经验，便于快速低成本的完成故事。
之一季的动画画面美感不足，但是大胆的配乐可圈可点，片头片尾滋味浓郁的信天游，已经不是贴地气，而是地气本气！
在《一人之下》之前，还真没发现原来乡野山歌搭配时尚动漫，居然非常契合！
动画在第二季开始，画面就变得比之一季更有看头了。人物变得更饱满，皮肤也变得有光泽，环境画面颜色饱和度终于不再是阴沉沉的配色。
第二季的“罗天大醮”更是原作之中之一个真正意义上的***篇章，在这一部分登场的都是吸引了无数粉丝的主要配角。
在塑造配角上，《一人之下》很上道的几乎没有脸谱化的反面角色。
目前原著中被粉丝们希望斩立决的只有熊孩子王并全家，作者塑造了王并这个角色，显然是在抨击社会上的巨婴思维。
人的本性是复杂的，任何一种性格，任何一种人生际遇，都有可能在一个人的人生留下不可预知的作用。
借用老天师对夏禾说的话，想走的路不好走，但是走什么路，成为什么人，都是自己选的。
《一人之下》中并没有真正用一条线分开正邪，而是几乎对每个人物都做到了正邪两面的书写。
比如代表了黑暗势力的全性，夏禾从不亲***人，背后似乎也可以猜到有个很复杂的背景故事；代表了名门正派的吕慈王蔼，一个不慈一个不和蔼。
而在作品中被归类为恶行的，也多有抨击社会现象和丑恶行径的意图在内。
任何一个有存在价值的作品，都是因为这个作品里有对现实的反思和讽刺。越是犀利的讽刺，越能引起观众的共鸣。
《一人之下》的故事天马行空，但是里面折射出的三观属实端正而又坚实。
比如，人性的善与恶，是很多作品会讨论的内容。
在《一人之下》中，著名的态度亲和肖大哥，实在是人性善恶的绝佳范本。
华东老肖天性嗜杀，为了控制杀人的欲望投入佛门，可惜佛法无边也不能消磨了他心头嗜血的欲望。
于是他只好加入了哪都通公司，成为一个专杀穷凶极恶之徒的“嗜血法医”式的人物。
老肖杀人实在是恐怖至极，杀人这件事在老肖眼里是和吃饭一样重要也一样平常的行为。
但是老肖是恶吗？
一个人的善恶，不由人性善恶决定，是人就会有恶念。唯有行了恶行的，才叫恶人。
《一人之下》的上道之处，就在于不以上帝视角定下某个人物的属性，而是全面写出一个人物，留给观众去判断。
第三季中出场的马村长，将会把故事引向碧游村，碧游村陈朵篇的故事里，也藏着这样善恶难分的思索，更有能够触动人最深的情感的能力。
《一人之下》也许不会被评为国产动画作品的更佳，但是《一人之下》原汁原味的动画呈现，算得上我动画产业更加开放更加全年龄覆盖象征。
喜欢日漫、对国产动漫尚不了解的人都应该开始看看这部作品，建议从动画开始。
这个贱气十足的故事真的很容易让人爱上。
你的童年是哪部动画？
谢邀[呲牙]一个深山里长着尾巴的小孩，虽然收养他的爷爷去世了，可他依然开心快乐的生活着。一个叫布玛（BULMA）的都市小美女因为收集七颗龙珠而闯进了小悟空的生活，从此两人踏上了寻找龙珠的快乐冒险之旅。纯真善良的悟空救了海龟，因而与好色的龟仙人结识，并且获得了一个交通工具——筋斗云。收小猪（乌龙）、战亚木茶（乐平），等等一系列的冒险故事，当然还有几次精彩绝伦的武道大会。
七龙珠之一部，不管看多少遍，都觉得百看不厌。就在最近，我又从网上观看了一遍。小时候看的是其精彩、***；现在已经20多岁了，依然能从头到尾的看下来，而且还发现了其中的深意，真的是一部非常不错的作品，鸟山鸣不愧是大神级别的人物。剧中的悟空，带给人一种向上、努力、进取的精神。也许这是吸引我的其中一个点吧。(悟空和克林小时候都有点婴儿肥，可爱的很)还有一个特别的人物一一龟仙人，表面上是一个色***的老头，但实际上却是个敢于为消灭邪恶而牺牲自己性命的战士。在地球上的龟仙人可以算是叱咤风云一时的人物了。虽然说后期龟仙人已经失去天下之一的美名了，不过“武术之神”的称谓依然流传着。武道大会上劝说误入歧途的鹤仙流***天津饭回归正道，看到一群年轻有为的新一代武术家，龟仙人放心地在比赛中认输，把未来交给年轻人。当年将世界推向死亡深渊，最终被武泰斗封印的比克大魔王被皮拉夫一伙放出，想要再次统治世界。他的手下抢走四星珠并杀死了小林，打伤了悟空。龟仙人于是带领天津饭和饺子制定了集齐龙珠请求神龙消灭大魔王的计划，没想比克大魔王杀死神龙没有给他机会下手，龟仙人便改变计划打算孤身一人挑战大魔王。然而使用魔封波封印短笛时却因射偏而失败，自己也油尽灯枯而死。正是因为他的言传身教，为悟空克林树立正确的人生观，他们才会一次次不顾姓名保护地球。
怎么看待六学体？
在我看來，跟其他的網絡迷因差別並沒有很大，本質上講就是對暗號——通過觸及迷因所包含的句式來引發知道這個迷因的讀者的“反應”。只不過：
（1）這個迷因所包含的可選句子較多，文本長度也較長，可替換的部分也比較多，適合二次創作。相比之下，一些知名迷因往往就是簡單的半句話，強加創作可能也就是跟春晚上“炫耀自己知道網絡潮語”的相聲一樣讓人尷尬。
（2.1）這個迷因到目前為止還沒有什麼審查上的後果。相比之下，許多迷因早已因為日趨嚴格的社區管理而成為“只有幾個不大的圈子才能看懂”的地下暗號，影響力漸為微弱。
（2.2）這個迷因不僅沒有文本關鍵字上的壓力，而且其實它的視頻、圖片素材也沒有受到很大的壓力——po出一張六小齡童的照片，並不會造成刪帖或炸號，相比之下其他迷因可能就不是這樣了。
（3）這個迷因相對來講還比較新（截至2018年12月）。
（4）這個迷因，至少從目前一般網民假想的權力結構來看，沒有明顯的道德問題。畢竟六學聲勢再大，也不可能撼動六小齡童在官方話語體系中的“藝術家”地位；六小齡童高高在上、六學網民嘀咕在下，這個局勢不會變化。相比之下，針對普通人的迷因，往往會造成當事人諸多困擾，打擾到普通人的日常生活，就會“看起來”惡劣得多，迷因用戶也會三思。
