古琴指法,卧龙吟古琴谱指法求助?
之一行二上七是先上七徽六,再上七,跟之一句里的音位是一样的,只是将按音变成走音;大指托七弦七徽得音后下行至七徽六,再下行至九徽;第二行之一个指法是抹挑连作,先抹后挑。
古琴曲的什么指法?
这是古琴的乐谱,叫减字谱。
古琴的音高是通过减字谱对左手指法和徽位的指定以及右手的技巧规定弹奏而成。一个字一个音。只可惜古谱中无法解读音的长度(没有节拍节奏的标注)。笑傲江湖里的琴是什么琴?
古琴,又称七弦琴。
是中国最古老的弹拨乐器,《诗经》中“窈窕淑女,琴瑟友之’里的琴,就是指古琴。笑傲江湖里的琴曲《广陵散》也是有名的古琴曲之一,也是现在古琴派别中广陵派的著名曲目。古筝是在古琴的基础上发展而来的,要比古琴出现的晚的多,比古琴大的多,弹法和声音也和古琴不一样,现在电视剧中好多不注意这点,不是古琴琴头放反了,弹琴的手都反着,要不就是明明摆着古琴,却放着古筝的曲子。。。。古琴立的指法?
这个指法叫做撞左手按弦的手指迅速向右移动一点点,再迅速回到原位移动的距离酌情而定阐论的古琴减字谱的科学性?
首先,我们要搞清楚一下二者的关系,五线谱只是一个用来标注节奏节拍的工具,并不能影响古琴谱本身,就是只有古琴曲打谱成功了,才会用五线谱或者简谱标注其旋律和节拍,并不是五线谱出来了,古琴谱的节奏自己就诞生了。
首先说一下古琴的减字谱。在以前记录古琴的琴谱上,琴曲都是没有节奏的,就是单纯的减字谱,将琴曲的指法记录下来而已。这就像中国的书籍记录一样,中国传统的书籍中的话也是没有标点符号的,全都是文字,一句话具体怎么断句,需要考验读者的文学素养,如果读者的文化水平不够高,可能根本看不懂书中写的是什么,只能认识哪个字怎么读一样,这也是为什么很多古籍,有不同的人批注之后,可能有的地方的断句是完全不一样的,这根批注的人的文化底蕴是有关系的。减字谱也是如此,通过系统的古琴学习,弹琴者一般都能看懂减字谱是什么意思,哪一个减字符号怎么弹。但是,当一本全是减字符号,完全没有节奏的,没有标点的符号出现在弹琴者的眼前的时候,他可能也就只能认识每一个减字谱的具体弹法,并不能将这些没有节奏的减字谱,有旋律,有意境的展现给听众。现在很多弹琴者,可能只相当于古文初级水平,给读者一篇文章,必须要有完整的标点符号,才能理解清楚文章的意思,如果给读者一片完全没有标点符号的文章,可能读起来就比较费劲了。古琴同样如此,现在的弹琴者,有五线谱,简谱对照的琴谱肯定能顺利完整的弹奏下来,但是一旦给的是一个完全没有节奏的琴谱,就什么都弹不出来。
再来说说打谱。打谱,其实就是就跟给没有标点符号的古文断句一样,就是给没有节奏的古琴谱标注出每一个音符的节奏节拍。这就需要打谱者有极高的传统文化素养和音乐素养,因为中国的传统文化都是联系的很紧密的,他并不是独立出来的,哲学,音乐,烹饪,医术,绘画等等都有很紧密的联系,就拿最常见的金木水火土五行来说,每一个专业都会跟五行联系在一起。如果打谱者没有比较高的音乐素养,比较深厚的文化底蕴,可能打出来的琴谱完全丧失了原曲之中的意境。打谱相当于是对古琴曲的一次考古,只有弄清了琴曲的创作年代,琴曲的创作背景,琴曲创作者的生活背景,以及琴曲所要表达的意思,才能够将琴曲原有的意境原汁原味的呈现出来。关于古琴打谱,洛水琴客主页有文章专门介绍过古琴的打谱工作。
五线谱就是一个用来记录琴曲节奏的工具,只有古琴谱打谱成功了,五线谱才能派上用场。古琴打谱的意义就是将琴曲由死的音符记录,变成活的音乐,展现给听众,否则一堆死的文字记录,在没有节奏的情况下,也完全用不到五线谱。五线谱是基于西方的钢琴的,因为钢琴中每个音都有一个对应的按键,所以具体某个音五线谱怎么记录的,钢琴上就能找到对应的按键。但是古琴不一样,古琴分为散音,按音,泛音三种音色,不一样的音色音高可能是一样的,古琴上面有十三个徽位,每个徽位对应的音准音高可能有一样的,就拿最简单的泛音来说,古琴的泛音是以七徽的位置为对称的,依次向两侧延展,所以如果按照五线谱的记录,可能一个“4”可以用好几处位置弹出来,这样单纯的五线谱就无法将古琴的具体弹法记录下来了。
再来说说题主所说的科学性,你可以说古琴声音发声的科学性,可以说古琴琴弦振动,泛音发声的科学性,但是不能说减字谱的科学性。就像你问西方音乐学者五线谱的科学性,他会告诉你五线谱是如何如何科学的嘛?说白了,五线谱只是音乐记录的工具,减字谱是语言,二者丝毫没有可比性,也没有科学性所言,这就跟为什么***数字从小到大要一次写成“123456789”一样,你能说出他们的科学性吗?
我是洛水琴客,一个专业的古琴文化传播者!